KURSE | Handwerk des Erzählens

Bild: Fluss durch Wald mit gruenen Baeumen | Texte: Handwerk des Erzaehlens - Kurs in 4 Modulen | Sabine Lowsky

In 4 Modulen (einzeln und unabhängig von einander buchbar) widmet sich diese Kursreihe grundlegenden Techniken des Erzählens: Modul 1: Spannung und Perspektive, Modul 2: Ort und Atmosphäre, Modul 3: Figurenentwicklung, Modul 4: Szene und Dialog. – Zu allen Themen gibt es Theorie-Input, doch im Vordergrund steht Learning by doing!

Wo und wann dieser Kurs angeboten wird:

In Zusammenarbeit mit der VHS-Neukölln:

Modul 1: Spannung und Perspektive
10 x Donnerstagabend: 18.04. – 27.06.2024, 18:00 – 21:15 Uhr
Kursnummer: Nk-N011b
Im Kurt-Löwenstein-Haus, 12049 Berlin, Karlsgartenstr. 6, Raum 104
125,40 Euro / erm. 70,20 Euro

Anmeldung: www.vhs-neukölln.de

Die Module können einzeln und unabhängig voneinander gebucht werden.

Kursbeschreibung:

Zu allen Themen der Module gibt es Theorie-Input, doch im Vordergrund steht Learning by doing: Übungen aus dem Kreativen Schreiben inspirieren zu neuen Stoffen und Ideen, mit denen die jeweiligen Techniken aus dem Handwerk des Erzählens gleich umgesetzt und erprobt werden können. Die geteilten Texte zeigen beispielhaft, worauf es ankommt. Nach dem Motto: von- und miteinander lernen.

Die Kursreihe für alle, die durch Kreatives Schreiben in Fluss kommen, ihr Schreiben handwerklich und stilistisch verbessern wollen, sowie Anregungen für eigene Projekte suchen!

Modul 1: Spannung und Perspektive
Nicht nur eine Frage der Perspektive: Wie kommt die Spannung in den Text? Ereignisse werfen ihre Schatten voraus, doch wann treffen sie ein? Was genau wird passieren? Wer ist beteiligt und warum? Schwierigkeiten, Verwicklungen, knapper werdende Mittel – die Zeit läuft davon, das Tempo zieht an … Cliffhanger! Gelingt es, die Lesenden für Figuren und Problem zu interessieren, werden diese wissen wollen, wie es ausgeht!

Modul 2: Ort und Atmosphäre
Es geht um Beschaffenheit und Symbolgehalt des Schauplatzes, um das Milieu, den Zeitgeist und die Stimmung vor Ort. Buchstäbliche und metaphorische Wetterlagen bestimmen oder konterkarieren Handlung und Verhalten. Innere Befindlichkeiten spiegeln sich im Außen. Mit sinnlichen Beschreibungen und charakteristischen Details die passende Bühne für die Geschichte gestalten!

Modul 3: Figurenentwicklung
Fiktive Charaktere entfalten sich in der Auseinandersetzung mit sich selbst und der Welt. Als Hauptpersonen einer Geschichte stecken sie in Schwierigkeiten, treiben mit ihrem Wollen die Handlung voran und erleben beispielhaft, was erzählt werden soll. Ob Spiegelbild, Wunschbild oder Schatten-Ich: Figuren, die so spannend angelegt sind, dass sie zum Weiterschreiben motivieren, begeistern auch das Publikum!

Modul 4: Szene und Dialog
Die Szene vermittelt Informationen und treibt die Handlung voran: der Moment, in dem sich die Wahrheit offenbart, das Los sich entscheidet, es kein zurück mehr gibt. Charakteristische Stimmen im Dialog transportieren Absicht, Temperament und Beziehungsebene. – Zeigen statt behaupten durch direkte und lebendige Darstellung von handelnden Figuren vor Ort!

Die Module können einzeln und unabhängig voneinander gebucht werden.


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